“国潮”顾名思义，便是“中国+潮流”。但实际上，“国潮”和“国风”紧密相连，都 *** 着传统与新生的结合。现如今的茶饮市场，也发现了这两大流量密码，以国风国潮包装品牌，赋予品牌浓厚的文化内涵，将国风国潮演绎出自己的色彩。
茶颜悦色
最早一批将国风国潮呈现在茶饮上的品牌，肯定要提到的就是茶颜悦色了。作为长沙本土品牌，茶颜悦色能够火遍全国确有原因。国风古韵的装修，富有创意的设计以及不错的产品加持，茶颜悦色早就成为了长沙乃至湖南的一张名片，吸引着全国的奶茶控们前来打卡。
英歌魂潮工夫茶饮
英歌魂对“国风国潮”的理解有着自己的风格。扎根于历史悠久的潮汕地区，英歌魂的品牌形象塑造就紧贴传统文化，取名就来自潮汕本地的特色“英歌舞”。爱马仕橙的装修主色调鲜艳亮眼，多款杯型设计凸显特色。茶饮产品作为英歌魂的底气，大红袍、鸭屎香、金观音都是潮汕特色茶，用传统潮汕工夫茶文化打造年轻人爱喝的新式茶饮，便是英歌魂诠释“国风国潮”的方式。专注深耕广东地区，2年开出150+家店铺，也让英歌魂塑造其不错的口碑和形象。
*** 茶姬
来自云南的 *** 茶姬，名字脱胎于中国传统文化中“ *** 别姬”的故事。2017年， *** 茶姬在云南创立，在创始之初专注于区域发展，后续将目光瞄准了海外市场。作为主打国风国潮的品牌， *** 茶姬更多的将主力放在了海外，让更多的人能够领略国风国潮的魅力。
茶理宜世
创立于2015年的茶理宜世，自诩为新式江南鲜茶创始者。创立初衷是想让中国传统茶文化与现代潮流相融合，传递一杯江南茶的复古情怀，让文化融入于茶饮，做一杯有温度的茶。早年的茶理宜世风格不清，大家也容易把它和茶颜悦色弄混，近几年也慢慢找到了自己的路子。
茉莉奶白
茉莉奶白成立不久，是个相当年轻的品牌。国风、清新、淡雅是它的标签。以东方茉莉为灵感，研发高品质的鲜奶鲜果鲜茶产品，以大众消费中等 *** 面市，希望带给顾客“轻松喝好茶”的消费感受。
文化是有根的，主打国风国潮在今天已成为一大潮流趋势。在未来，也期待这些茶饮能够以自己的方式，将国风国潮发扬光大。
初中毕业开了家奶茶店，用了4年的时间做到估值20亿，如何实现在如此拥挤的奶茶赛道，重新杀出一条路实属不易。一个初中毕业的小伙他是如何做到的。
张俊杰17岁就进入茶饮行业打工，那时他刚初中毕业没多长时间。3年后他用自己的积蓄加盟了一家奶茶店，最后不景气关门，这也给他后来的创业提供宝贵的经验。
2017年喜茶、奈雪以肉眼的速度全面铺开，此时的张俊杰心想自己再不做一个品牌，估计就再也没有机会了。同一年，张俊杰回到云南，几个月的时间筹备开了一家奶茶店，取名 *** 别姬。
竞争如此激烈的行业，该如何生存做大，对于张俊杰来说就要“做不同”。
他确定了五大战略，这也是他对行业敏锐的洞察和做成功的关键因素。
一、产品差异 产品的灵感来自于星巴克，星巴克是以咖啡为之一原理，在此基础上扩充品类。张俊杰决定他以“原叶”为之一原理进行研发。
二、品牌差异 张俊杰以东方文化的京剧国潮为IP，打造中式新茶饮，这个品类在市场只有长沙一家的茶颜悦色，竞争小，并且能得到年轻人的喜欢。
三、强化爆款 这是做新消费的每一个人都熟知的做法，只有爆款才能带来品牌效应，流量才能迅速拉升。一款“伯牙绝弦”产品曾一个月卖出200万多杯，一年卖出2000万杯。
四、渠道差异 张俊杰在云南成功后，没有在国内进行扩张，而是选择经济相对落后的东南亚各国。在东南亚迅速积累品牌势能，打磨产品，再向国内一线发展。这个战术是“农村包围城市”的做法。
五、供应链差异 张俊杰基于3款爆品，从源头对爆品原料奶、茶、糖严格把控，制定标准化，提高效率。
*** 别姬的成功得到资本的青睐，2020年郭广昌对 *** 别姬进行天使投，2021年又获得了两轮3亿融资。
如今 *** 别姬估值达20亿，2023年对张俊杰来说最重要的目标是开店，占据市场。
全国热卖、奈雪已布局，茶饮店要上这个“大热品类”吗？火遍全国的新中式点心，正式进军茶饮店了。
近日，奈雪小程序上，新增了“新中式点心”品类，包括麻薯、肉酥小贝、蝴蝶酥等产品。
奈雪为什么看上了新中式点心？透露了哪些行业信号？
时下最热门的新中式点心，茶饮店要布局吗？
售价6元~30元
奈雪布局新中式点心
奈雪的茶开始布局时下最火热的新中式点心赛道了。
上周，奈雪在其“奈雪梦工厂”门店内，一口气上架了20多款新中式点心，产品均为门店现烤现制，涵盖麻薯、桃酥、蛋糕卷等新中式点心的热门品类。
*** 区间在6~30元，此外还推出分享装的同时也支持单个售卖，满足消费者的尝鲜需求。
除了梦工厂店，奈雪还在全国范围内推出6款新中式点心。
奈雪点单小程序上，菜单栏新增了“新中式点心”品类，其中包括小麻薯、芝麻脆片、蝴蝶酥、肉酥小贝等产品，售价在18~22元。
不少奶茶女孩们已经完成了尝鲜打卡，并且开始在社交平台晒图反馈。
我联系了奈雪的相关负责人，对方表示，此次上新是在“茶饮+软欧包”双品类模式下再次拓新烘焙产品线，进行深耕。
从去年开始，新中式点心成为最热门的新消费赛道之一，还有媒体将其称为“新茶饮之后的下一个风口”。
刷屏爆单、排队，打开小红书、抖音，能看到各种新中式点心的排队攻略、探店分享，不断撩拨着年轻人的好奇心。
得到了年轻人的爱，也就得到了资本的心。2021年， *** 局渣打饼行、墨茉点心局、泸溪河等新中式点心品牌均获得融资。
*** 局渣打饼行
而新中式点心品牌的共 *** ，就是用“中体西用”的产品策略，以及国潮风的氛围打造，成为年轻人新的社交货币。
奈雪此次入局新中式点心赛道，是出于哪些考量？对行业透露了哪些信号？
奈雪为什么要上这条产品线？
去年以来，茶饮圈很多朋友都高度关注新中式点心，讨论它与新茶饮的结合点。奈雪此次上新，更掀起了行业对“要不要上线新中式点心”的讨论。
1. 新中式点心持续爆发，和新茶饮用户高度重合
新中式点心，是通过对麻薯、桃酥、鲜花饼等糕点的零食化改造，将传统糕点与西式烘焙方式进行融合，升级推出的新品类，而且还在持续爆发。
除了连锁品牌，在天津、南京、杭州、郑州等地，已经有不少本土品牌兴起， *** 产品麻薯、桃酥等，也是家家都在上，让人联想起新茶饮的风靡。
它与新茶饮改造传统奶茶的发展路径相似，客群也高度重合。
奈雪相关负责 *** 表示，此次推新，也是看到了新中式点心的发展前景。
从产品本身来看，新中式点心不甜不腻，也符合当下新茶饮追求的健康趋势。
2. 丰富下午茶场景，提高客单价
“一口好茶，一口软欧包”，是奈雪一直以来的品牌标签。
对奈雪来说，增加新中式点心产品线，实际上是“烘焙+茶饮”的品牌印象上做叠加，也更进一步丰富了下午茶场景。
而且，新中式点心便于携带的优势，也同样适用于更多消费场景。一位朋友跟我分享了他吃麻薯的场景：边走边吃，配着奶茶，一会就吃完了。
墨茉点心局的麻薯
推中式点心的茶饮品牌不止是奈雪，还有备受关注的新中式茶馆（传送门：多个城市好评榜第1，年轻人正在捧红“新中式茶馆”！）。
中式点心，也成为饮品门店提升客单价的一个新思路。
3. 头部品牌也在押注国潮文化
传统糕点背后的文化属 *** ，也会给品牌带来新的价值。
此次上新，奈雪在梦工厂店内营造了"中式戏院"概念，产品包装上用 *** 、游园惊梦、 *** 别姬这些经典曲目进行命名与设计。
包装借助戏曲文化，还融入了不同省份的地方元素
可以看出，新茶饮头部品牌，也在关注国潮文化，依托文化属 *** 提升品牌竞争力，在激烈的茶饮市场竞争中，俘获更多的消费客群。
4. 拓展PRO店模型，继续探索“轻烘焙”
此次上新，奈雪也是在验证、提升其PRO店模型的价值。
自2020年9月起，奈雪的茶推出了新店型“奈雪的茶PRO”，增加咖啡业务，减少门店面积、降低人工成本、提升平效。
奈雪PRO店，是轻烘焙模式，用 *** 厨房来提升效率。此次推新的中式点心产品，也丰富了PRO店产品形态，是奈雪在烘焙领域更进一步的探索。
火爆的新中式点心，茶饮店要跟吗？
对于新中式点心这一大热品类，茶饮品牌能不能乘上赛道崛起的顺风车？
实际上，这条赛道也并非适合每一个新茶饮品牌。品牌布局，要先考虑两个问题：
1. 是否与品牌文化相契合
新中式点心的火爆，除了在产品，在包装和门店颜值上，更是与年轻人时下更爱的国潮风紧密结合。
比如墨茉采用了高饱和度的红蓝作为门店主色； *** 局的包装袋是颇有复古意味的 *** 纸袋及传统字体。不少与品牌相关的笔记中，都将“出片率高”、“复古氛围”作为必去消费的理由。
*** 局具有传统特色的包装
奈雪梦工厂的“中式戏院”概念，也是一种做法：中式吊幔、堆头、电子屏等物料与皮影戏等传统元素的结合，呈现出“看戏喝茶吃点心”的茶饮场景。
这是新中式点心区别于其他烘焙类产品的前提。这也决定了，新中式点心可能与彰显国风文化品牌更适配。
2. 是否能优化效率
据晚点LatePost报道，墨茉点心局最初想做的也是茶+点心模式，但很快就撤下了茶饮，原因就是没有效率：门店小， *** 作空间有限，员工容易互相妨碍，难以兼顾麻薯出炉和现制茶饮。
奈雪此次上新，为了保证效率和品控，全国门店所售中式点心则为 *** 工厂的预包装产品。
茶饮门店上架新中式点心，也必须考虑 *** 作空间、门店效率等运营实际。
2021年，特别是下半年，对茶饮来说是增速放缓的一年，不少品牌都在面临下滑的压力。
茶饮品牌的新动作，本质是一种品牌求变，在寻找新的增长机会。
从市场角度思考，在不增加门店负担的前提下，新中式点心，或许是提升客单价的一个思路。
花2个半小时看完诺兰《信条》后，我只用10分钟就写下这篇文章9月4日，诺兰最新科幻力作《信条》上映，这部影片一度被看作是救世之作，但上映后的表现却颇值得玩味。
内地首日票房6231万，豆瓣开画仅8.4分，截至目前评分已经跌到了8.1分，淘票票评分同样也仅有8.8分，相比之下另一部热映 *** 《八佰》则是9.2分。
影片的评价也是别有一番味道，借用一条 *** 高亮评论：“别说了，《信条》看得我不知道在 *** 院干嘛”。
作为一名“诺兰迷”，皮哥也之一时间去影院看了这部 *** ，影片的视听体验仍是诺兰以往水准，但两个半小时观影后，皮哥内心却百感交集，经过一场激烈的思想斗争后，我用10分钟写下这篇文章，与大家聊聊《信条》，聊聊诺兰。
01、
《信条》的观影感受
一句话评价本片就是：《信条》依然是一部典型的诺兰 *** ，但观影门槛大幅提高，对 *** 影迷极度不友好。
超快节奏的叙事，恢宏的音乐，熟悉的结构伏笔运用，这种“逆转时空”的科幻 *** 能拍出来真是不可思议，说句“神作”毫不过分。
但这样的“艺术品”对于普通大众来说，却有些遥不可及。
当然，豆瓣8.2、淘票票8.8的分数放在大多数导演身上已经足够优秀，可对于诺兰来说，就是不及格。
诺兰何许 *** ？ *** 结构 *** ，好莱坞商业片之神，许多人心中的现役更佳导演。
翻看他的履历，可以用牛X闪闪来形容，放眼他的职业生涯，还没有出过烂片。
他的《蝙蝠侠：黑暗 *** 》豆瓣9.2分，在IMDb上排名第三，仅次于《肖申克的救赎》和《教父》。
他的《盗梦空间》豆瓣9.3分，《星际穿越》9.3分。这两部 *** 刚刚重映，票房表现依然不俗。
相比这些神作，诺兰第11部长片《信条》就有些相形见绌，至少从评分上来看，应该是诺兰“生涯最差作品”。
《信条》是诺兰最烧脑的一部作品。观影前，皮哥做了大量的准备工作，重温了他的《盗梦空间》、《星际穿越》和《敦刻尔克》，阅读了《盗梦空间》中文版的剧本，还提前了解了《信条》里涉及的知识点：“熵”、时间钳形运动、祖父悖论…
最后，我带着自信的微笑走进了影片。
前半个小时，一切尽在掌控之中，从节奏铿锵的背景音乐中，我看到了《盗梦空间》的影子，而时间倒流的奇特设定，也在我的备课范围之内。
可是随着时间的推移，我的笑容逐渐扭曲。
诺兰 *** 的特点是：镜头多，节奏快，人物杂，信息量大。一个小时之后，我有点跟不上 *** 的节奏了。
又挣扎了半个小时，我已经云里雾里了，看了看周围的观众，许多人开始焦虑地翻看 *** 。
接下来的时间，我倒是过得很安逸，因为我已经死心只专注于 *** 视听享受了。
最终，两个半小时的 *** 结束，影院里发出了如释重负的叹息，大家都是看得一脸懵逼。
02、
诺兰把自己与“上帝”的距离拉近了
我们不去分析《信条》的剧情，我们就来探讨一下，诺兰为什么越来越让人“看不懂”了？
纵观诺兰数十年的导演生涯，他的 *** 其实有些尴尬。
他商业片号召力几乎无敌，但他又还从未拍出过像《泰坦尼克号》、《侏罗纪公园》这样老少咸宜、全球通吃的商业巨制，和斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆尚有一定差距。
如果把他当成艺术片导演，诺兰又从未赢得过有分量的奖项，他的 *** 确实好看，但他的拍摄手法没有绝对的创新，说开宗立派也有些勉强。
但诺兰为何能在全球收获一大票铁杆粉丝，这些粉丝对他有着近乎痴迷般的热爱？
想来想去，原因只有一个：诺兰身上有一种高级感，这种“自我”特质很容易 *** ，再加上几乎每一部作品都称得上匠心独具。
商业片、艺术片，单拎出来任何一个诺兰都不是翘楚，但他却很好地将两者结合到了一起。
比如同样是烧脑 *** ，诺兰 *** 和一般烧脑 *** 有很大不同。
一般烧脑 *** 就像一道奥数题目，门槛太高，你压根儿无从下手。比如《穆赫兰道》、《 *** 帝国》。
而诺兰的 *** 就像 *** 最后一道压轴题，难度虽高，但设置了三问，10分的题目，学渣可以做出之一问拿到3分，学霸可以做出第二问拿到6分，而学神可以做到第三问，拿到满分10分，每个水平段的人都有收获。
比如《盗梦空间》，一般影迷能看出两层梦境，牛一点的观众能看出三层，甚至四层梦境，而最牛一档的观众能从最后旋转的陀螺分析出五层梦境，诺兰很好地设置了难度的梯度等级，讨好到了所有的受众群。
有颜有料有内涵，诺兰 *** 像一杯网红奶茶一样，很容易赢得年轻人的喜欢，培养出了一批狂热的诺兰粉。
但诺兰的可爱之处，也是他的可悲之处。
过分追求故事题材上的脑洞、创新，很容易迷失在自我表达的困境中，就好比姜文拍了部《一步之遥》，自己拍完相当得意，但观众却应者寥寥。
一句话总结：50岁的诺兰，他的作品，离上帝的距离近了，却离观众的距离远了。
03、
处于这种困境的，不只是诺兰一人
诺兰并不孤独，许多 *** 面临过和他同样的困境。
比如周杰伦，从第三张专辑《八度空间》开始，他就被吐槽“周郎才尽”。2014年，他铆足了劲儿，写出了一首歌《床边故事》，这首歌从技术革新角度讲堪称完美，周杰伦将它作为主打歌发行了新专辑《周杰伦的床边故事》，结果这首《床边故事》不温不火，专辑里他随手写的口水歌《告白气球》却火遍了大街小巷。
周杰伦想要观众品尝熊掌，观众却依然选择吃鱼，难怪他在歌曲《等你下课》中写道：“我唱告白气球，终于你回了头。”
再比如周星驰，90年代周星驰大放异彩， *** 年甚至被称为“周星驰年”，当时的星爷就像现在的诺兰一样，人见人爱花见花开，但作为有追求的演员，人气越火，他却越发纠结拧巴，他讨厌自己饰演的一成不变角色，甚至2007年后拒绝再出演无厘头喜剧。
许多年后看，周星驰最重要的作品有两部，一部是《 *** 》，一部是《功夫》，两部作品在当时都不被接受，被骂得狗血喷头，但幸好这两部作品根扎得足够深，最后才长成了参天大树，成就了现在的喜剧之王。当年风头无二时的那种“羞耻感”拯救了周星驰。
再比如陈凯歌，许多人眼里他最成功的作品是《 *** 别姬》，但从专业的角度看，他的《黄土地》、《孩子王》才更见艺术水准。
当年他拍完《孩子王》有人找他拍《 *** 别姬》，他一开始还看不上，觉得这种剧情片太俗，即使最后《 *** 别姬》大获成功，贾樟柯给本片的评价也不过是“一个通俗情节的商业 *** ”。
受众的广度和作品的深度，对每个创作者来说，都是两个无法调和的矛盾。
04、
诺兰的勇气需要时间来评判
观众一致叫好的不一定就是伟大的作品，很可能只是短暂的虚荣，这阵风过了，你可能被人遗忘了，要想在影史留名，根就得扎得最够深。
诺兰深知这个道理，也感受到了危机，他完全可以拍摄《盗梦空间2》、《星际穿越2》这样雅俗共赏的 *** ，让可爱继续，但他使出了壮士断腕的勇气，提高了自己作品的观影门槛，和过去那个八面玲珑的网红导演说了声再见。
从《敦刻尔克》开始，诺兰就不再那么“讨人喜欢”了，他的这部作品从票房到豆瓣评分都明显下降，但这部“失败的作品”也被认为是诺兰迄今为止“艺术水准更高的作品”。
而在《信条》里，诺兰更是勇敢迈进了一步，他彻底和 *** 粉划清了界限，将自己的烧脑 *** 打造成了“必须三刷起步才能看懂的 *** ”。
皮哥给《信条》这部 *** 打7.8分，但我要给拍摄《信条》的诺兰打10分，多少人被捧上神坛，然后为了市场一味地讨好观众，诺兰依然坚持“一条道走到黑”，虽这样会拉远与“地面观众”距离，但这份勇气弥足珍贵。
至于这种做法好不好，皮哥不敢妄言，也许只有时间才会慢慢给出 *** 。
文/皮皮 *** 编辑部：一粒鸡
?原创丨文章著作权：皮皮 *** （ppdianying）
未经授权请勿进行任何形式的转载
干货分享，如何选址？#一碗面如何选址？
今天强哥聊下选址这个问题。选址是在餐饮上面最重要的一个因素，有句话叫做选址定真实，可能大家觉得有点夸张，但是实际上这句话是一点都不为过，一个选择的成败基本上对这个项目的成败，强哥也曾经在选址方面栽个大跟头的，因为选择的错误然后损失了几十个w，今天强哥就大概浅谈一下选址怎么选。
·之一个我道歉，我觉得选址首先看自己的品类，你自己做的这块是注意重餐饮还是轻餐饮，主要的的消费客群是哪些？你一定要一定要明白自己的 *** ，自己产品、特色你 *** 在哪里，因为这个时候才说选址的问题。
那么假设强哥就随便举个例以现在这种小吃快餐的为主，这块儿选址首先是选择你的客户在哪里？比如说小吃快餐可能一般这种流动人口比较多一点的地方是首选，比如说一些几个商不要像我们几个方面，所以主要选择最更好的一个铺店，这个位置应该就是在复合型商圈。
·那么所有福音商圈就是这个商圈既有写字楼，也有商场，也有公寓酒店，或者包括住宅这类类。这类商圈在每个城市都有很多这种商圈，但是这种商圈的成本也非常高， *** 费会比较贵，当然有新的商圈，新的商圈就不要 *** 费这种，这种也可以做，但是这种做风险是很高的，因为新的商圈不管是哪个大这种一线城市，基本上这种商业综合体这些商圈是好多都是过剩的，如果是新的商圈消费这种氛围，餐饮的氛围还没起来，现在是一种 *** ，赌对了可能以后会日进斗金，如果赌错有可能就是一蹶不振。所以这种商圈新商圈要慎重考虑，一般肯定首先是这种成熟商圈。但成熟商圈意味着成本会非常高。
·之一个 *** 费可能基本上稍微好一点，店面就是十几二十万以上。
·第二个就是店里的房租，房租基本按照每平150-200起算会更高，有可能一个月一个小店面比较起，80平米，有可能2万、3万甚至4万往上走。
·第三个就是运营成本这块会非常高，这个主要是看大家兜里面有好多 *** ， *** 充值强哥也都是废话，用钱砸对不对总可以砸出来。
强哥就说就大家比如说像强哥自己都是一个属于普通的老百姓，兜里面也没得几个米米这种，那么这一块儿肯定是要更要慎重。就是每一分钱都要花到刀刃上，所以生意上去就适合这种土豪，财大气粗的这种朋友。包括要做加盟这种一线品牌 *** ，比如苏怡烧仙草、 *** 别姬、奶茶类、火锅类的比较，赵美丽、赵九记之类的。所以这种就是品牌店形象店这块，这是授权。
·第四个就是大型社区 *** 的地方，这块可能对大家普通人来说要做餐饮应该是比较好的地方，首先大型社区至少每天在这儿住，包括从这儿出发去上班，要路过这些必经之道这些路口，这些地方有很成熟的氛围。
·第五个就是纯写字楼商圈，当然这块像我一看没有分析过这块就要做小店子这块儿。因为这块纯写字楼商圈的消费周期比较强，基本上是周一到周五的中午，晚上和周末基本没得搞。这样子你的成本会不便宜，所以成本会做出来的压力会比较大一点，成本会偏高一些。
这块做小店子还可以，比如三四平米这种小店子，做快餐类的粉面快速出餐这种倒是可以的。
·还有第四个就是一些比较专业 *** 的地方，比如学校、医院这些门口这些地方，主要是观察 *** ，这些都是比较好的口岸，这块可以观察选址、选哪些地方，这是之一个问题。
·第二个就如何去选？强哥最建议、最主要还是之一个要蹲点，这是最传统的方式对不对？目标比如说大概预我的产品适合哪一块儿？我的预算大概在好多那边，我的目标大概是看上的哪些口岸？这块可以选择实地考察，考察一定要分全时段，比如说我们家是烧烤类的，肯定主要是晚上，我就是基本上倾向于晚上，如果是粉面累了就是全天候早中晚，那我就是早上中午晚上包括周末都会去早一顿点、包括日常。
像粉面这种客户群体比较分散，可能上午下午也会有人，你可以去大概看一看怎么了？这是一个蹲点。
·第二个 *** 就是可以用这些专业的工具，比如现在美团有一个，有个什么软件这块儿，当然这块儿好像是要付费的，还可以分析仓这边的热的图，这是比较专业的软件。当然处于普通同学里面，一般还是用蹲点的方式去观察，观察除了看客流之外，要去看这条街比，目标对象周围的同样的品类店子多不多，千万不要在一个地方，这个地方只有，都是卖米饭的，没卖面，卖面肯定好。你也不一定。这一片如果家都是卖五金建材没有一家吃饭的，你卖这个做餐饮的千万不要去。餐饮有个特点就是喜欢扎堆，这个地方越密集大家都越往那里去。这里去观察。
·这个位置来说肯定更好的就是我们叫金角银边，草肚皮。几条街交叉的十字路口是更好的，你观察客流走的方向，银边的话稍微就是他的路口边上再过去一点。首先他进了之一轮进十字路口店走，他要再往两边扩散的人群，草肚皮可能就是一杯角角或者是中部大街的地方，这地方他可能别前面已经吃饱了他也不会到底来吃。
·要观察还有个就是我们看着你的走向，比如说地铁口走了之后早上我们的消费人群出地铁往哪个方向走，下午从哪个方向回去，地铁口往他走的必经之路就适合做早餐。比如说他回去之后出地铁，出地铁站，他往回家的地方路上就适合做一些。比如晚上回去可以适合做重餐饮，比如说小龙虾，火锅，串串之类的。所以大家选纸这块一定要明白。
·我总结下就说之一个你要首先看自己的预算是好多，有好多到底打算拿有好多闲钱来做来做这行业晓不嘛。第二个你的特点你做的啥品类，你的目标客户群是哪些。第三个就是要根据自己特点去选择，打开一个目标意向的商圈，社区，再去蹲点。蹲点主要人往哪边走，从哪儿走，从哪儿出来，从哪儿回去，知道吧。
所以说这块儿考察一定还是要细，要多次考察。所以说选择这块儿还有一些禁忌，比如说有台阶的，比如上台阶或上下台阶，有句俗话说下一步台阶客流会少20%，同样的有台阶也上一步台阶也少20%，有台阶的不能选对。一条街上没有做做餐饮的肯定也不能选。
还有一个商摊50%以上店子都在 *** ，名利转的店案例都贴出来 *** ，这种商圈也要慎重，说明这条商圈儿要么就是 *** ，要么就是成本太高，赚不到钱，这种也不能选对。所以选择很重要的事情，选择选的好不好就决定了这个事情做得不对称。
关于选择，像我今天跟分享分享到这，下一期大家跟强哥给大家分析分享。比如房租成本、工资成本、能源成本这块儿，怎么测算红线在哪里？谢谢大家！希望大家评论区里多给强哥提下建议。
人正在云南，给没来的人一些小tips我们不爱 *** 只拍景，整个路程都是看风景为主，所以玩得很快。
Day 1 ：昆明老街
早上白云机场-昆明长水机场（广州到丽江机票贵很多，到昆明还能多一个城市游玩）
下午昆明老街：打卡三碗豆花米线，嘉华饼屋， *** 别姬奶茶，东方书店，若安对月楼弧形楼（都离得特别近，步行导航）
下午四五点到翠湖公园看湖景（从老街步行去的，不想走可以打车喔）
Day 2：海埂大坝——昆明旅游索道——滇池海埂公园
一直向前走步行到昆明旅游索道，100一人海上索道上西山，上到去龙门索道要另外给钱没什么兴趣我没去。下来步行到滇池海埂公园，太大了走得好累，本来要继续步行去海洪湿地公园划船，累垮不去了
Day 3 ：大理古城
昆明高铁到大理
下午晚上逛大理古城（没目的随便逛）
推荐住古城边，古城里面拉行李箱会很吵废轮子
Day 4：环洱海
包车300环洱海，上车坐，下车玩很省事，都是精华景点。
古城里面租车怕被坑影响旅游心情，电动车也不推荐，坐车环洱海都要好久，开电动车太阳大又吹风肯定很累。
路线：磻溪s湾，廊桥，喜洲古镇，双廊古镇，小普陀，理想邦，兴盛大桥，返回大理古城。
Day 5：丽江古城
大理古城拼车去丽江古城旺季100一人，看了动车 *** 差不多，拼车比较方便，指定地方上下车。
下午晚上逛丽江古城（没路线随便逛）
Day 6 ：云杉坪-玉龙雪山-蓝月谷
上午9点忠义市场公交101去玉龙雪山，运气好错峰中午11点全程不用排队。买索道票然后坐旅游大巴上云杉坪索道坐索道上去，下索道步行栈道，越走里面就能看见大草坪，原路返回坐索道下去坐大巴去蓝月谷
1.玉龙雪山抢票提前填完信息后，在7:59:59点下单，我的订单信息就是20:00:09下单成功（公众号“丽江旅游集团”抢票）
PS：暑假来临，最近出来玩的肯定不少，如果在假期期间临时去订酒店和景点门票会非常贵，而且还不一定可以定得到，所以建议大家找云南导游花花提前预定哦，越早越优惠：
2.去了才知道牦牛坪和云杉坪相隔特别远！如果你的行程是玉龙雪山、蓝月谷、牦牛坪还是云杉坪的纠结人，我可以提供点建议，因为我走了好多冤枉路。
首先根据你抢到雪山大索道票的时间定，如果是早上去大索道，那下完雪山立马坐大巴回到游客中心，买票去牦牛坪（它关门还挺早，我3:30下来已经不售卖了），从牦牛坪回来后，坐车上云杉坪，先去云杉坪再去蓝月谷，就可以不走冤枉路！（你也可以直接去蓝月谷，不去云杉坪，这两个点我5点多下去发现还有游客在陆续进去）
Day 7 : 白沙古镇
犹豫白沙还是束河古镇随意选择了白沙，其实一天可以两个古镇都去，很近。我好累不去束河了
日照滴好吃的都有哪些，哇咔咔我已经迫不及待想要跟你分享啦，快来跟我一起看下去吧！
甜品记
唐人酥
哇靠我每一次去这家楼上的快递站拿快递时都会被唐人酥给香晕 它们家的好吃的也有很多 肉松小贝还有脆皮泡芙都很不错
这里的蛋挞也很好吃！蛋挞真的很值她的价钱，特别香酥美味
欧甜
芋泥盒子真的吼吼吃 梦龙卷的巧克力真的足了 外面还有一层巧克力脆皮 一口咬下去好满足
虎皮芋泥卷的芋泥给的很足 这家店会时不时推出一些新品都很不错
北休
北休家的蛋糕很有名 动物奶油确实比较营养点 而且造型也有很多嘞
酸奶麻花很好七 还有奶酪包料是真的很足
还有还有红丝绒蛋糕也很好七
御酥坊
挺有名的一家甜品店,相应 *** 确实也高点 不过确实很好吃 这里的奶油蛋糕卷值得尝试嗷还有好多中式糕点 糕点脑袋得到了极大满足
饮料记
日照这里的奶茶店是真的多给大家浅浅整理了一下
大学城— 蜜雪冰城 沪上阿姨 茶百道 冰醇茶饮 幸运咖 瑞幸咖啡 等等
万象汇 万达— *** 别姬 Coco 星巴克 等等
海鲜记
巧克力渔家
不用多说，平价名店，日照海鲜大食堂，平价，活海鲜，想吃海鲜了，首选这家。
和泰隆
高端海鲜，除了贵，就是好吃。
前王院海鲜食府
也是平价店，环境超美，看海。
专访｜土豆吕严：我们的笑点到现在都不一致土豆和吕严互相搞不懂对方的“世界”。
在《一年一度喜剧大赛1》的花絮中，两人住一个房间，土豆按着吕严看自己最喜欢的 *** 之一《路边野餐》，吕严看着看着就睡着了，他不明白这有什么好看的？“一个梗都没有。”
“你真的觉得好看吗？到底哪里好看？”但吕严知道这不是土豆的问题，“我对文艺的接受程度是我觉得《 *** 别姬》是好作品，大家觉得好的我都觉得挺好的。”
吕严给土豆看自己喜欢的动漫，土豆一脸蒙圈，同样不感兴趣。
“我和土豆思考的东西完全不同，我们也没有共同爱好。”吕严说，他们在节目结束后几乎连微信都不发。土豆也不觉得他们联系少是很奇怪的，认为这是组合的常态。他很直接地说，“平时也不会交流喜剧。我们的笑点到现在都不一致。”
即使是共同的爱好——吃，他们也无法同步交流。
土豆偶尔给吕严发微信：今天板烧鸡腿堡买一赠一。吕严隔一阵子回复：这家的鸡排超好吃的。再过几天，两个人去对方说的店里分别和美食赴约。“土豆找寻吃的能力是比我强，北京吃好几个好吃的店都是他推荐的。”在寻找美食的能力上，吕严认输。
《社恐指挥部》剧照，吕严（左）、土豆
两个不同频的人成为搭档，土豆把他们组合的过程概括为“概率 *** 搭配”，“我和吕严有33%的机会搭在一起。”
这个概率是根据当初两人是如何遇到并搭在一起的过程计算的，“去年面试的时候，一共五六个人一起攒稿子，我们演过之后发现面试成功可能 *** 更大”，土豆说，“哪有那么多故事，有些组合说之一眼就看中，扯犊子呢，怎么可能。”
不仅是精神世界的差异，两人 *** 格也差别很大。采访是分开进行的，土豆并不健谈，会出现沉默的瞬间，而吕严一上来就贫：“随便聊，在我这就没有紧张这俩字儿。”
《代号大本钟》剧照
奇妙的是，这个“概率 *** 搭配”从之一季到第二季，总能交出令人印象深刻的作品。
之一次出场的《大巴车上的奇怪邻座》上来就是不讲道理的漫才题材，没有逻辑没有故事，但就是能让人一顿爆笑。《 *** 的葬礼》是许多观众在之一季节目里最喜欢的作品，荒诞中透着哲理，好笑里包着亲情，几乎是堪称完美的一个舞台。今年的之一个作品《代号大本钟》，跳出了荒诞漫才式的舒适圈，兼顾故事 *** 和逻辑，不仅仅是很好笑。接着表演的《进化论》，创意 *** 、荒诞感和讽刺 *** 更上一层楼。
《一年一度喜剧大赛》有不少出色的组合，而土豆吕严的才华和两人的高配合度，在如云高手中，名列前茅。
轻松的生活，都不想要
没有故事的故事，开始于2018年下半年。土豆当时还是普通白领，下班时间早，每天生活很安逸，有一天他看到了“著名脱口秀演员周奇墨的专场”，突然对脱口秀有了兴趣，并且“开始在网上预览脱口秀这门新喜剧艺术，而且为此而沉迷。”观察了几个月，他尝试在成都本地的俱乐部上台讲 *** 麦，磕磕绊绊演下来了。
与此同时，远在山东的吕严已经在当地电视台做了两年主持人，他每天只要上两三个小时的班。外人看来这份工作 *** 价比很高，但他越来越窒息了，一切都“枯燥乏味”。有一天他看到电视上一个50多岁的大叔在主持节目，“油腻”，他受不了了。
《天台告白》剧照，吕严
“这个工作对我精神损耗太大了，前面的路看得太清楚了，你站在一条路上，这条路是笔直的，你能清晰看到你这一生，太可怕了。”吕严对父母说，“我的人生不可以这样。”说完就要走。去哪儿呢？本来想选北上广深去闯荡，但考虑了一下生活成本，最后目的地定在成都，“轻松一点”。到了成都，吕严找到一家当地非常有名，主要做即兴的喜剧公司工作，刚开始做市场岗位，没多久他在内部上台演即兴受到一些认可，逐渐走到幕前。
吕严记得，有一天演出结束，现场来了几个当地的脱口秀演员。“我们做即兴的，经常有 *** 或者相关人士过来一块玩，本来就是比较面向大众的”，打个招呼，大家就算认识了。
那几个脱口秀演员里就有土豆。
《天台告白》剧照，土豆
当喜剧大赛招募的消息传来，土豆决定试试，“虽然不知道什么是sketch，但我特别喜欢《乐队的夏天》，我想米未这个公司出品必是精品，为什么不去试一试呢？”
都在成都，一起搭档最方便，一堆喜剧人开始攒稿子，试表演。其中，土豆和吕严搭档最合适，更好笑。面试成功，土豆终于辞职了。
漫才，sketch，都试试
土豆吕严的初期尝试更靠近漫才的表演。土豆一直讲单人脱口秀，对于双人表演他没有经验，而吕严则很熟悉漫才。
《银魂》剧照
在大学时期，吕严就喜欢看动漫，“又奇怪又好笑。”接着深挖看看，发现了《银魂》，一发不可收拾。可能是从小就看动漫，吕严能理解漫才好笑的节奏。做了喜剧之后，他看过不少同行的漫才表演，也到网上找些漫才表演看，这拓宽了他对喜剧的理解，“感谢那些坚持漫才这条路的组合以及无偿翻译作品给大家看的字幕组。”
搭档之初，两人模仿一个漫才组合“三明治人”，土豆也认为他和吕严搭在一起说话的节奏的确很“漫才”。在节目组的工作坊里，有个编剧提了一个点，说昨天做了个梦，梦到俩双胞胎长得一点都不像，特别无厘头。土豆听进去了，以此为 *** 开始想梗，你一句我一句，两人一起创作出了《大巴车上的奇怪邻座》。
《大巴车上的奇怪邻座》剧照，土豆（左）、吕严
“从这个作品开始，我发现风格变了，变成自己的风格了，不再是模仿其他组合。”土豆开始心里有底了，因为他发现节目里没人搞这个表演风格，“本来心里应该打鼓，但发现其他人没整过的时候，心里反而就有底了。”土豆认为，没人见过的东西，如果他俩整出来了，就是自己的独有的东西。
但其实土豆对漫才并没有特别的喜欢，“我一开始在看的时候，很快就get到了漫才的笑点，但很快我又发现我没有那么喜欢这个喜剧形式，有点过于吵闹了。sketch能有更多的结构和表达，我觉得可能更适合我个人的 *** 格。”
吕严可以理解土豆不想再继续“漫才”，实际上他本身对漫才也没有执念，漫才只是他喜欢的喜剧形式之一而已，“我们的本子没有硬要往漫才靠，我想做的是喜剧，不是为漫才推广做一份贡献。”
《大巴车上的奇怪邻座》剧照
从《大巴车的奇怪邻座》之后，土豆吕严的本子就逐渐不在漫才的范畴里考虑问题，但两人的所有作品，还是有漫才感，主要是吕严的“吐槽役”是比较标准的漫才表演，吕严解释，这不是刻意为之，只是因为漫才对他的表演风格有太大影响。
“漫才里直人这个角色属于吐槽役，在舞台上吐槽有多种表达方式，蒋诗萌是一种，蒋易是一种，张弛也演过，每个人都有自己的表达方式。我因为看了太多漫才，在这部分我就用这种方式来进行反馈。漫才影响了我的对人物的塑造。喜剧大赛舞台上直人怪人的区别还是很明显，我只是多数时候是直人的角色。”
但回到参加节目之初，对当时的两人而言，漫才是唯一可以突出重围的路。
《大巴车上的奇怪邻座》是吕严喜欢的作品，他喜欢“简单粗暴，迎面而来的爆笑”，到了第二场，两人开始出现争执和分歧，土豆显然不想继续创作“类漫才”作品，希望进入sketch的领域，但吕严则依然觉得，漫才是他们获得成功的有效 *** 。争执到最后，两人决定用作品赌输赢，一人一次决定权，看谁说的对。显然，《 *** 的葬礼》证明，土豆赢了。
《 *** 的葬礼》剧照
土豆至今都不知道，那个写出《 *** 的葬礼》的下午是怎么过来的，当时他压力很大，突然一个灵感撞进他脑子里了，必须马上写出来，“故事的内核是真实的，是讲我 *** 的故事，它的形式是真实发生过的，我参加我哥婚礼的时候一个 *** 不认识，他的荒谬感就是那几个人物形象。”
整个作品的大纲和人物几乎十几分钟就全部想完了，之后基本没有再变过。土豆觉得，这是“缪斯女神给脸了”，“有一天她觉得这小孩不错，给你点灵感。我真的没有办法再 *** 这么迅捷的成功了。这种情况太少见了。”
《 *** 的葬礼》大获成功，接下来他们表演了以吕严喜好为主导的《我的学长》作为探索方向，那是纯荒诞的东西。结果证明不行，吕严从之一季淘汰。
《我的学长》剧照
出名了，但又不够有名
喜剧大赛的后劲很大。吕严淘汰后上网看弹幕和评价，有人说，他只会在台上大喊大叫，“家里的狗上舞台会更优秀。”这些话 *** 到了吕严，他并不是觉得愤怒，而是他认为这句话很有道理，“网友看得明白，表演水平上的差别是存在的。我认。我也养过狗，我理解狗确实爱乱叫。”
于是吕严花了大量功夫在学习表演上，几乎每天都对着镜子练习表演，他还专门找了老师教他表演理论。而土豆在之一季结束后，很长一段时间都在高压PTSD，比赛的过程压力太大了。
土豆吕严联系不多，除了吃以外，两人在“被认出”这件事上的反应倒是有默契，都觉得是种“精神内耗”。最开始被 *** 认出来，还是很惊喜很开心的，想着没白参加。“去买奶茶不给我多塞点珍珠吗？”土豆逗趣。
但次数多了，就患得患失起来。两个人都觉得，搞得像偷了东西一样，一跟人对视就害怕。“因为别人会盯着你看你的眼睛，你能感受到他在思考，我这时候怎么办呢？是主动上前打招呼还是不管他？我只能一直准备着他要跟我打招呼了，我好回应他。最后他要是打了招呼我还比较好回应，要是没打招呼，这一关就过了。”
要是没认出来，又会有些失落。“看了三分钟都没猜出来，我想这要是孙天宇早猜出来了。”土豆认真叹气，“从别人看我开始，我就要开始表演的过程了，内耗还是有点大。”
《进化论》剧照
但喜剧大赛的影响却没有他们想的那么大。节目结束后，两人偶尔接一些活，后来活儿越来越少，“荣誉走得很快。”没活儿了，土豆偶尔去讲线下继续说脱口秀，更多的时间就是“躺着打游戏”。吕严深知， *** 加上影视寒冬，连好演员都排不上队，哪有机会给他们呢？
“我不知道自己的路是什么。”在之一季结束后，吕严有很长时间都在思考这个问题。
“好的演员去演戏了，有一些音乐剧演员接了很多东西，话剧的也又接了很多戏。那我们呢？这件事让我非常费解。”
土豆其实没有问过吕严这个问题，但他也说出了一样的困惑。“蒋龙张弛老师他们是演员，他们参加这个节目磨炼完自己之后，受到更多人关注，可以接更多的戏，可以演电视剧，可以演 *** ，但我不是演员，我没有办法在表演上获得满足感，那我怎么才能获得满足感呢？”
第二季，我们来了
在今年5月的一个下午，土豆到吕严家里聊天，聊起了第二季喜剧大赛，土豆记得当天是他先说的，但吕严一拍即合。
此前，吕严在长时间思考后，得出一个做好当下的结论，“让自己先达到一个好演员的标准。之后的路径确实还不太明显。”他深知自己作为新喜剧人，可能就是得这么一边困惑一边前行，“没有那么多机会给到新人。”而且上次淘汰的遗憾太大，“我肚子里还有好多东西，表演上也还有好多可以展示的，节目结束以后，我们接其他的活也满足不了这种 *** 。当这个舞台又来了，我肯定要参与到当中。”
《进化论》剧照
土豆的思路更简单，“我获得满足感的方式就是创作喜剧。以目前国内的新喜剧的发展来看，上这个节目写更多这样的东西，演更多这样的东西，是更好的满足方式，所以就只能再来一遍，它会让我快乐。”不仅是创作的快乐，喜剧大赛也给他带来很多朋友，他和吕严一起到北京时谁也不认识，之一季之后他的通讯录丰富太多了，“这事儿太 *** 了。”
虽然他知道，为了这些快乐，要付出被创作折磨的代价，但他心甘情愿被折磨几个月，“我以前的人生走得太轻巧了，没怎么受苦，这不太好。有机会还是得折磨自己，趁自己的体力还好。”
巧了，吕严也发现自己有些享受这种痛苦，他回去演了几场即兴，很开心，但他演完有点空落落的。“感觉痛苦才是应该是常态，而开心快乐是一种不应该轻易获得的东西。进入这个节目以后，相当于每个月只能获得一次快乐，就跟发薪水一样，努力工作了一个月，演好了连薪水带奖金给你一大堆。如果工作不好，有的时候还会被‘开除’。”
在那天下午，土豆对吕严提出了写个有关 *** 和潜伏的点子。在去年年末，他看了个《潜伏》的短 *** 解说，“几分钟就把全剧看完那种”，看完以后他觉得编剧也太厉害了，找了原剧完整看了一遍。
《潜伏》剧照
“有个评论，说站长吴敬中一定知道孙红雷演的余则成是 *** ，但不拆穿他，因为打到后边所有高层都已经死了，但是 *** 还在泄露，他必是峨眉峰，如果孙红雷不是，那站长就是，我就觉得这个心理过程也许可以作为一个喜剧，因为这个心理过程是荒谬的。站长怎么可能怀疑自己是 *** 呢？”
这是《代号大本钟》的 *** ，也是第二季旅程的起点。
《代号大本钟》剧照
敲响大本钟
《代号大本钟》是他们至今为止创作时间最久的作品，土豆是编剧，确定了这个点子之后，他半天就搭出了框架，但完善它大约花了一个多月。事实上，《代号大本钟》和土豆吕严之一季的作品有不小的区别，这个作品脱离了生活化，也脱离了他们作品之前“好笑，简单，人物扁平，不依靠人物状态来推动剧情”的舒适区，而是个较为完整的故事，有剧情线和人物线。
吕严在看过《代号大本钟》的框架后，意识到这个作品“人物太复杂了，很饱满”，“原来大多数本子我的角色就是接触到了一个无法接受的事物，然后吐槽怎么会这样，继续崩溃，但《代号大本钟》变成了刚开我慷慨赴死英勇就义，然后到奇怪站长在想什么，又要顺着他说，而且我在 *** ，顺着顺着我就觉得这人是不是傻了，我就去执行我的下一个任务了，过一会儿又觉得不对。这个人物的行动和内心都是复杂的。土豆那个角色内心就更加复杂。”
《代号大本钟》剧照
这个作品是土豆个人的“私心”，他想突破一次，“不是表演上突破，是创作上。我想写点强人物关系，有剧情的东西。”《代号大本钟》在不断完善的过程中在线下演过一次，演完之后就搁置了，直到第二季的导演组通知他们，必须决定之一场作品时才又拿出来。
当时他们面临选择，本来为之一轮准备的稿子不是这个，是另一个短一点的，但土豆个人不满意，他重新考虑，假设两人一路顺利走完第二季全程，最多有5轮时间，出5个作品，而他很清楚，只有之一轮，他们有时间完善和调整比较复杂的作品，那之一轮就是拿出《代号大本钟》的更佳时机了，“就算碰壁了，也可以及时改过来。”其次，《代号大本钟》的设定和人物关系比较少见，晋级的可能 *** 也更高。
确定以后，他们开始排练，两三遍之后，土豆意识到两个角色像陈佩斯和朱时茂的 *** 作《主角和配角》，创作的时候他并没有想到这个可能。土豆是东北人，他觉得这种影响，大约是潜移默化发生的，就像他作为东北人，无意识地把“四六句儿”用进台词里。
“一代中国喜剧人在写喜剧作品的时候，或多或少受到过本山老师、陈佩斯老师的影响。”
《主角和配角》剧照
《代号大本钟》立意有深度，但并不故弄玄虚感，整个作品在深度和接地气之间平衡得很微妙。网上有各种观点对《代号大本钟》的意义进行解读，但土豆几乎拒绝承认这个作品的“意义”。
“这个本子更大的意义就是它没有意义。除了表达对《潜伏》的喜爱以外，无论从创作还是表演，都没想加入任何表达和观点。我们老觉得没有表达不行，我觉得这是不对的。《主角与配角》也不算是有表达有观点的，它可能个别台词折 *** 一些事情，折 *** 一些现状，但作品本身都是没有表达。”
果真如此吗？
站在表演者的角度，吕严认为，可能是土豆不想表达，“或许他认为解释意义，不是一个创作者该做的事情。承认自己的表达有意义也许对他来说是有压力的。具体深化的东西交给观众就好了，把解读空间留给观众。”具体到《代号大本钟》，吕严觉得也没有那么复杂，“我认为谜底就在谜面上。”
“没有意义”也 *** 土豆对喜剧的看法之一。“大家都希望在作品中看到一个观点，可能是因为这么想的人多，我有一种反叛的 *** ，我就觉得应该反过来，我现在无法确认是不是我自己的想法，还是出于叛逆，但我可以肯定的是作品只要够好笑，没表达没结构没叙事，甚至没有观点都是可以的。我一直都保持这个看法，而且非常强烈。去年其实比今年更强烈。”
《减肥帮往事》剧照
你是编剧，我是演员
土豆吕严都认可今年两人的分歧要比去年少了。主要是因为吕严今年在创作上“认怂”了，他只想演好土豆的剧本。吕严不吝于表达他对土豆的认可，“在我心里，说土豆是所有编剧里最厉害的也不为过。”
从《代号大本钟》开始，吕严就看出来了，自己这一年在表演上下功夫，而土豆则是在编剧上死磕，能力提升了太多，“去年这一年，我们都在进化，这一点我们非常有默契，都对于自身想要变好有着强烈的需求和渴望。”
通过去年的淘汰，吕严认清了自己的长短处。
《我的学长》剧照
“我个人比较擅长创作3到6分钟左右的作品，是开心快乐的，但是一个意义层面上没有表达的东西，全程遵循按照预期违背的这一个原则，然后进行引导和压力释放。当作品上升到6分钟以上，甚至10多分钟的时候，这个作品仅靠单纯的逗笑已经不够了，《我的学长》就是表达不清晰，过于简单。喜剧作品到了一定的时长以后，你不能没有表达。我不太擅长思考太多东西，我喜欢简单纯粹。”对于喜剧大赛这样的节目来说，吕严觉得自己的东西“过于简单粗暴了”。因此既然土豆的编剧能力变得更厉害了，吕严不如只是做个演员。
“我们不是为了合作而参加节目，我们是为了参加节目而合作，这是两回事。我们觉得彼此是更适配的人，更能呈现自己东西的人。”
而土豆，也是那个最了解他，最能让他发挥能力的编剧。
“人分两种，一种是会感悟生活，把自己的感悟表述给别人或者不表述，另一种是活在生活当中去体验，不把感受进行总结。我属于后者。但是很多优秀的单口演员，他们做的事就是总结生活，从生活中找到蛛丝马迹，去总结或者是感受，我只想把这种感受停留在感受的阶段，我不需要别人在看过我的作品以后还要进行思考。这正是土豆厉害的地方。”
但土豆是编剧，吕严是演员，并不意味着作品里的梗都是土豆写的，吕严认真解释了，喜剧作品中表演者和编剧的关系。
“喜剧的编剧不是说写好一个本子让演员上去拿着演，这不是喜剧的创作过程，喜剧的编剧更多的是奠定基础，至于怎么发芽，要找好的喜剧演员，让他们在舞台上自己发芽。演员二创对于喜剧是非常重要的。除了台词，节奏说错一点都不行，这些都是需要喜剧演员自己去处理的。
所以说喜剧演员难，就是因为不可能上台只是把编剧的本子给演了，中间的梗都得自己来，每一句吐槽都是自己想。提出想法的人迈出之一步，你的角色该说什么，需要演员自己处理。没有人是在舞台上等饭吃的。
但是不能反复强调这些，喜剧编剧很重要，比如说我们的本子，它的可贵之处在于内核那层很厉害，不只是梗，这个故事本身背后表达的东西才是最重要的。”
《 *** 的葬礼》剧照
比如《 *** 的葬礼》，土豆用了一下午写了故事框架和走向，但其中一波又一波的大量内容是一起讨论，“需要你一句我一句去对。我得让这个人物好笑，里边的梗要自己提。”
在这样的前提下，吕严和土豆今年的适配，就在于吕严不想成为那个写框架的人了。
“喜剧内容创作不单单是指梗，喜剧首先是个剧，我不想成为一个‘剧’创作者，主要做‘喜’创作者。土豆就是剧作者，定故事内容和发展方向、内核，‘喜’是让它变得好笑的东西。土豆对创作的思考比我多太多，他付出的这个东西也比我太多。”有时他们在讨论作品，卡住了，土豆说要出去溜达一圈，回来时就带着新的想法，“在溜达过程中，他想通了很多事，对于喜剧创作来说，他溜达中产生的想法才是最难的部分。”
现在创作框架这个阶段，吕严几乎不参加，等故事大纲定了，吕严再加入，开始写自己的人物小传。
或许正是这样的合作，才让“胖达人”的作品兼顾有梗和深刻，用一个个迎面而来的爆笑梗，讲了个深刻的内核。
进化，好难啊
但对自己的创作 *** ，土豆觉得暂时没有任何可总结的空间，毕竟除了《代号大本钟》外，其他作品都是在压力之下共创的结果。
“在节目期间，基本上都是自己提一个想法，然后跟导演组一起开会，大家一起讨论，一起确定思路。”土豆也很难表述自己的思路，比如《进化论》，不知道为什么有一天想到了春天万物复苏，想到了动物园，又想到了猩猩。在这个“ *** ”出来后，又卡了四五天，他直觉感受到了这是个好点子，但实际上从剧作角度说，这是个很难发展的点子。
“没人相信这个结构，故事没有主要矛盾冲突。没有主要矛盾，它就很难构成一个喜剧。”吕严也一度认为，这个本子做不了。“进化快又怎样？进化了以后能干嘛？想来想去，很多东西推不动。”
在这个作品展演前30分钟，他们俩已经准备放弃这个本子了，实在创作不下去。但导演组下了最后通牒，展演的机会很宝贵，必须上台。两人在只有一个点子的情况下上台，没想到，一些之前没想通的点，就顺利地跨过去了，展演成绩也很好。
“其实之前卡住的地方没解决，这俩猩猩并没有推进剧情，老说逃出去，根本一次都没有逃出去，不停被进化这件事给打断。”土豆说。
《进化论》剧照
吕严为他的人物花了很大心思，是有史以来他写过最难的人物小传，“我要自己定好这个人物大概的知识水平，要不然没法吐槽，没有办法去做反应。但《进化论》里我明显没有傻到那个程度，只能是一再降智。”
第二季走到现在，土豆真被“折磨”得够呛，他已经“痛苦得不行了”，“我不后悔，人就是这样，你咬着牙往前走，回头望去，你会发现已经走了那么远的路，远到自己想象不到。”
吕严感受得到土豆的痛苦，“去年我淘汰以后看他们每天痛苦，我说有这么费劲吗？现在看，是有这么费劲。这种痛苦很难言喻。那天我去朋友家吃饭，一想我曾经也拥有过这样的生活，就感觉更难过了。”但吕严知道这些都是暂时的，他愿意边痛苦边享受舞台上的甜。
土豆也不想把自己逼太紧，“所有的喜剧形式我都想尝试一下，还早得很，在喜剧的路上我还是个小 *** ，真的不知道以后的路是什么。什么形式能给大家带来好作品，我就先尝试哪一种，先把自己的路往后放一放，把喜剧往前放一放。”
案例 | 独家拆解 *** 茶姬5周年“破圈”营销玩法近几年，随着 *** 自信度的不断提升，国风、国潮成为主流。根据《2021百度国潮骄傲搜索大数据》，近十年来，“国潮国风”类关键词的搜索热度上涨了528%。
特别是在茶饮赛道，国风茶饮更是备受消费者宠爱。
以典型 *** 茶颜悦色为例，当初茶颜悦色刚到深圳时，引发了4万号人排队，直接演绎了一波现实版本的“清明上河图”。
但近日，另一家国风茶饮 *** 茶姬引起了餐饮O2O注意。
虽然没有茶颜悦色线下的4万人排队，但 *** 茶姬5周年活动，不仅在小红书、抖音、微博等相关平台引发了大量讨论，各地门店线上“排队”点单，营销内容更是直接登上了世界 *** 时尚 *** 《时装L'OFFICIEL》十二月刊，引发了全 *** 注和热议。
*** 茶姬是怎么做到的呢？以下是餐饮O2O对此的具体解析。
01
*** 茶姬5周年
“国风”依然是品牌价值 ***
作为一个自云南走出来的茶饮新品牌， *** 茶姬自诞生起就与“国风”深度 *** 。
取名上直接取材于中国史诗故事 *** 别姬，之一代版本logo则将中国古典文化核心中的“戏曲”元素深度融合进来，中国传统味道非常浓郁。
去年， *** 茶姬更是对logo做了一次国际化品牌升级，将东方文化与西方艺术表现形式相结合，让品牌呈现出一种独特的东方美学之美，并提出了品牌“东方新茶铺”的 *** ，进一步升华了品牌的“国风”属 *** 。
而此次5周年营销， *** 茶姬同样坚持“国风”，直接以回望 *** 的方式，向世界传递了东方茶文化。
1、 *** 茶姬X张家诚，以国风 *** 重新定义东方茶世界
近些年，品牌跨界联名的营销方式屡见不鲜，多个品牌之间的联名动作越来越常见。
但此次 *** 茶姬5周年选择的联名对象，知名摄影师张家诚却给我们呈现出了一个不一样的国风美学体验。
张家诚，是一位喜欢以独特的东方乌托邦风格打造强视觉冲击力作品的先锋摄影师，深受世界一线 *** 与品牌青睐。
而 *** 茶姬，作为国风茶饮的“先行者”，两者之间有着共同的价值内核，可谓是不谋而合。
此次联名活动，张家诚直接以品牌回归“茶的 *** ”的方式，从云南的茶马古道到传统茶文化再到新式以茶会友。
结合皮影、剪影等传统元素，打造了一个“东方茶”为骨骼，结合现代国际审美的新国风 *** 。
*** 茶姬CHAGEE
，赞246
“从中国之一杯红茶走出茶马古道的 *** 开始，从云南去连接五湖四海...以中国茶相会认识的、尚未认识但终将认识的所有友人。”
友人相聚围炉饮茶，人与人因茶联结在一起，是东方茶最常出现的场景。张家诚以一帧帧变幻的画面，让我们直接穿越 *** 看尽了茶饮的历史变迁。
据悉，宣传片11月26日首发后，立马就引发了行业内大量关注，相关的周年宣传海报甚至登上了法国顶尖 *** 《时装L'OFFICIEL》内页，并被《GQ》等潮流读物一同收录。
这一破圈行为，可谓是赚足了消费者的眼球，也为未来走向国际的新茶饮品牌们做了一个有效示范。
2、上新“金丝小种”系列，呼应东方茶“国风”内核
再巧妙的营销手法，无法在产品上赢得用户的心，一样不过是白做工。
作为国风茶饮赛道“后来居上”的品牌， *** 茶姬能够突围的主要原因之一，便是品牌一直坚持大单品产品布局策略，在产品上狠下了功夫。
据悉， *** 茶姬最经典大单品“伯牙绝弦”，年销量超1000万杯，占了总销量的30%以上，可谓品牌复购担当。
而此次品牌五周年， *** 茶姬为五周年特别推出的重磅新品「金丝小种」系列，使用的就是云南勐海南糯山的金丝滇红与福建武夷山的正山小种拼配而成。
11月29日晚，“中国传统制茶技艺及其相关习俗”通过 *** 教科文组织保护非遗 *** 间 *** 会第17届常会评审，列 *** 合国教科文组织人类非遗 *** 作名录。
云南作为世界公认的古茶树起源地，参与了其中的6个细项的申遗，其中就包括滇红茶 *** 技艺。
*** 茶姬将滇红茶与正山小种这两种红茶在无数次碰撞融合下达到微妙的比例，使得两者的口味特色都得到了保留。
据悉，入口前调蜜韵香甜，带有馥郁的花果香；中调甘醇丝滑，带着薯香和麦香的质感；后调回甘悠长，能品出红茶醇厚的木质感，层次非常丰富。
同时，为了吸引消费者将目光投在新品上， *** 茶姬还找到了一种新的趣味玩法，即推出了神秘新品劵。
据官方数据统计，五周年活动还未开启，就已有21万人通过多杯买赠等多种方式获得了新品劵。
3、SVIP召回计划，用情谊打动更多消费者
除了文化上的“回归 *** ”，此次五周年 *** 茶姬还与粉丝做了情感上的“回归”，推出SVIP召回计划，以给老粉丝“福利加码”的方式，加深了品牌与用户的绑定。
“古早像素盖不住那时的稚嫩，手上的茧长成了更坚厚的盾。五年，多亏有你。好久不见，甚是想念....后来却因种种原因，把大家弄丢了，十分懊悔与遗憾.。”字里行间，尽是回忆与情感，引发用户情感共鸣。
在当下这个集体情绪爆发的时代，情感营销已成为当下餐饮新的获客法则。不过， *** 茶姬与用户形成共鸣的情感触点却直接来源用户本身，每一份代入感的内容背后都是一个粉丝的故事，对消费者的触动更深刻也更扎实有效。
为此，很多 *** 茶姬的忠实粉丝都在品牌公众号文章下写出了自己的故事，有一个粉丝这样写道。
“之一家 *** 茶姬店开在了我家楼下，当时被名字吸引就走了进去，然后店员告诉我她们新店刚开业，可以100块办一张 *** 每天来喝。我那一个月喝完了所有的奶茶果茶，没有一杯踩雷。从此就爱上了 *** 茶姬。
五年过去了，它依然是我的更爱。 *** 茶姬成长了，我也成长了，从一名初三的 *** 到现在大一。 *** 茶姬陪我经历了一次中考和两次 *** ，甜而不腻的奶茶陪我度过了很多个或悲伤或快乐的日子。”
除了以上营销动作之外， *** 茶姬为了配合此次五周年，还联动了@棒棒鸡丝vibe、@我是小胖啊等多位抖音博主，开设了多场品牌直播活动，直播间气氛非常热烈，引发上万用户的围观。
不止如此，活动线上热度还直接转化成为了线 *** 量。
据品牌相关负责人介绍，在品牌营销期间，五周年活动日直接变成了“粉丝互动节”，多地门店出现“线上”排队现象，云南、昆明等城市门店更是直接爆单，门店业绩平均提升超5成。
02
没有巧合的破圈
热度背后是品牌力彰显
为何 *** 茶姬能够如此受欢迎？
餐饮O2O复盘上述对 *** 茶姬5周年营销，我们发现，活动每一个营销动作都在紧贴品牌自身“国风茶饮”的 *** ，此次营销出圈更是品牌力的冲击 *** 爆发。
作为一个从区域崛起的新茶饮品牌， *** 茶姬经过沉淀后快速扩张，每一步都走得铿锵有力。
短短5年时间逆袭开店870+家，完成了从区域跨步全国再到全球的布局，仅东南亚就有超65家门店。
通过独特的“原叶鲜奶茶”、“国风奶茶”、“中国茶”、“东方新茶铺”、“以茶会友”等一系列差异化标签。
在消费者心目中树立了高辨识度的品牌形象，成为了当代世界“东方茶”的品牌 *** 。
然而，上一个五年已经过去，下一个五年即将开启。在这个愈发内卷的新茶饮赛道，高端茶饮品牌下探，腰部赛道竞争激烈，行业一片红海。
如何寻求新的细分市场和盈利增长点，成为新式茶饮品牌的新命题。
作为已经出海走向世界的 *** 茶姬，能否像其创始人所说的一样，另辟蹊径在全球市场寻找到一片全新的蓝色天空，进而成为茶饮赛道的星巴克，让世界年轻人重新认识东方茶，实现“国茶复兴”呢？
或许我们可以拭目以待。
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全网曝光8亿+，从 *** 茶姬看新茶饮如何爆红全国2017年11月，北京进入寒冬。一个怀揣演员梦想的22岁小姑娘，凌晨在个人微博上感叹京城的寒冷与自己的脆弱。三千多公里外的“春城”昆明，也是个90后年轻人，开了家奶茶店，不曾想创造出一个崭新的国风茶饮品牌。看似没有交集的两个人，四年后，却联手造就一场火爆全国的茶饮盛事。
*** 茶姬成都春熙路门店排队长龙
有多火？在全网创下超8亿次总曝光。活动期间，不仅跻身抖音全国热门榜前六、在小红书引发万人互动、接连登上微博热搜、刷新公众号单条百万阅读记录，同时还成为新一届奶茶人气王，在成都、昆明、南宁等多地引发排队打卡潮……这一切，都指向一个人和一个品牌。
那个人叫“辣目洋子”，那个品牌叫“ *** 茶姬”。
*** 茶姬4周年“我就有戏”海报
辣目洋子X *** 茶姬，这组CP“有戏”极了
辣目洋子，1995年出生于内蒙，一名实力派演员。网易娱乐评价她说，天生一副极具喜感的萌系长相，自带亲和力，笑容灿烂而自信。自信似乎和她从小相伴。网上流传着一份她的高中日记，里面写到：“如果想找个漂亮的女演员，随便一抓一大把。但想找个“丑”得有特点、有自信、会搞笑的女人，就我一个。我不美，但仅此一个， *** 了。”延续这种自信，2017年6月，她去北京开启自己的追梦之旅，抓住每一个磨炼演技的机会，最终在《演员请就位》《玉楼春》《我和我的家乡》等多档重量级剧作惊艳亮相，频登热搜。
辣目洋子《玉楼春》剧照
同年11月，云南昆明五一路，一个90后年轻人正在播种梦想，自创茶饮品牌—— *** 茶姬。显然，这个名字致敬了源自昆曲的著名曲目《 *** 别姬》，国风趣味浓郁，品牌天生“有戏”。公开资料显示，诞生后，该品牌飞速成长为西南地区头部国风茶饮品牌，并陆续在全国各地落地，同时在 *** 、泰国等东南亚地区开设数十家海外门店，预计今年底全球门店数量将达到500家。
今年， *** 茶姬更是话题不断。上半年，三个月连续完成A、B两轮，总金额超3亿元融资，获得国风茶饮赛道年内更大单笔融资；9月，将总部搬至成都，开展品牌2.0升级，启动全国化扩张战略； *** 一期间，刷新中国茶饮品牌在 *** 更高单店单日销售记录；随后，官宣“茶推官”辣目洋子，进入品牌发展新阶段。
尤其是在4周年之际， *** 茶姬官宣辣目洋子担任首位“茶推官”，并围绕她打出“有戏”组合拳，同时启动“请全国人民喝奶茶”的活动。一系列动作，让 *** 茶姬在四周年之际，获得全网超8亿曝光，火爆全国。其中成功之经验，值得总结。
消费者到 *** 茶姬门店打卡
请对了“茶推官”是其一。辣目洋子自信“有戏”的精神内核与 *** 茶姬的品牌态度不谋而合。同样历经4年成“角”，辣目洋子走通了一条短 *** “达人”向下一个“影后”转变的道路， *** 茶姬则不仅在创立之初就钻研“原叶鲜奶茶”，还坚持“国风国际化”的表述风格，向世界唱出“好戏出东方”的文化自信。作为95后“Z世代”追捧的明星和茶饮品牌，双方粉丝在价值观和消费习惯的走向上是极为一致的。
围绕辣目洋子打通线上、线下营销链条是其二。第三方监测数据显示，4周年期间 *** 茶姬在全网创下超8亿次总曝光。
线上， *** 茶姬联合辣目洋子推出“我就有戏”TVC，并推出表情包贴纸、漫画二创、抖音挑战赛等，让一众茶友直呼好玩；
在抖音上，累计总曝光5.4亿次，冲上抖音全国热门榜前六；
在小红书上，# *** 茶姬辣目洋子、 *** 茶姬四周年、请全国人民喝茶#等关键词内容已汇聚3千多篇优质笔记，引发万人互动；
在微博上， #辣目洋子X *** 茶姬有戏# 超话阅读量破2.5亿，不少网友隔空喊话 *** 茶姬“速来开店”；
在微信平台上， *** 茶姬4周年请喝茶活动官宣推文《@全国茶友， *** 茶姬4周年，免费请你喝奶茶》总阅读数已超118万，转发近20万次……
但一个品牌如果只注重线上互动，未免“格局小了”。 *** 茶姬4周年能成功出圈，还有很重要的一个原因就是实心实意“请全国人民喝奶茶”，以茶会友，心怀感恩之心，践行品牌使命。
圈粉年轻人！单日137万茶友线下互动
“太快乐了！超爱洋子，又喜欢喝 *** 茶姬！”近日，网友“一些言语啊”在微博上晒出自己与辣目洋子在 *** 茶姬店里相遇的合影，格外激动。她或许也没想到，只是日常去买个爱喝的奶茶，怎么就遇上喜欢的明星了呢？
时间回拨。其实，那天正是辣目洋子 *** *** 茶姬全国首店「昆明五一路店」，化身一日店长，迎接前来打卡昆明首家2.0新店的热情茶友的日子。当上店长的辣目洋子有模有样，时而一本正经讲解“三品管”用法，时而调皮推荐伯牙绝弦和春日桃桃等热门产品，“喝了就会桃运暴涨！”。
辣目洋子现身昆明担任一日店长
据了解， *** 茶姬国内超400家门店在4周年活动期间完成了“辣目款”新品上新，营造带有“辣目红”的国风体验空间。值得一提的是，针对不同城市， *** 茶姬采用“一城一策”的营销策略。比如，在成都请消费者免费喝“伯牙绝弦”这一爆款单品，在广西开展国风巡游活动，在云南打造「 *** 茶姬号」地铁专列等等。
数据显示，在“请全国人民喝奶茶”活动的席卷之下， *** 茶姬在11月27日活动单日线下实现137万人次热情参与，在成都、昆明、南宁等城市掀起了一轮原叶鲜奶茶排队风暴。在成都，记者刚好亲历了那天排队的盛况。只见排队长龙绵延上百米，一路从门店排至地铁出站口，其中多是90后和00后。
*** 茶姬成都春熙路门店排队长龙
为何 *** 茶姬能受如此追捧？记者在梳理其四周年的一系列动作后认为，可以总结为品牌力的集中爆发。四年磨一剑， *** 茶姬经过四年的不断磨砺，已经在消费者心中树立起高辨识度的品牌印象，具象出来，就是“原叶鲜奶茶”“国风茶饮”“以茶会友”“有戏”等一整套差异化标签。
在95后“Z世代”成为奶茶消费主力的今天，哪个茶饮品牌能用更高品质的产品、更有吸引力的营销策略，更“有戏”的品牌态度打动他们，谁就能从激烈的竞争中突围而出。这一次， *** 茶姬以价值观圈粉Z世代的消费探索成功了，既给行业指了明路，也让业内对其更“有戏”的下一个四年愈发期待。
结语
区域崛起的品牌，经过沉淀后向外扩张，步履会更加坚实。川渝正成为全球消费资源汇聚高地，越来越多的新消费品牌在这里飞速成长。业内人士表示，前几年捕捉茶饮市场流行趋势，大家都看上海、深圳。但近两年，成都乃至川渝市场，正在全面崛起。
*** 茶姬从云南大本营走出来，如今以成都为总部，其实就是在抢抓新一轮消费升级的机遇期。挑战不小，但机会很大。正如辣目洋子在日记中称自己为“ *** 女演员”， *** 茶姬又何尝不是“仅此一个”？新式茶饮品牌，随便一抓一大把，但“有戏”的 *** 茶姬难以 *** ， *** 了。
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